ADVERTENCIA: Este artículo contiene spoilers de la Nier: Autómatas juego y, por lo tanto, probablemente contendrá spoilers para el anime. Nier: Autómatas está disponible en PS4, Xbox One y Steam.
El anuncio de un Nier: Autómatas El anime tiene fanáticos extremadamente emocionados. Lanzado por primera vez en 2017 y creado por Yoko Taro, este juego de acción y aventuras es ampliamente considerado una obra maestra de la narración de videojuegos. Presenta un mundo bellamente realizado y una trama post-apocalíptica apasionante que tuerce muchos tropos estándar y los convierte en preguntas existenciales sobre la naturaleza del ser humano. Entonces, es fácil ver por qué los fanáticos tienen grandes esperanzas en el anime.
Sin embargo, las adaptaciones de juego a anime a menudo tienen que cortar cosas debido a limitaciones de tiempo y la naturaleza muy diferente de cómo los videojuegos entregan su narrativa. Esto a menudo puede llevar a los escritores a tomar decisiones difíciles sobre lo que entra y lo que no. Por supuesto, esto a veces puede llevar a que los momentos favoritos de los fanáticos no lleguen al corte. Con eso en mente, aquí hay cinco partes de Nier: Autómatas eso debería llegar al anime.
5. Jugadas múltiples
Uno de los elementos más impresionantes de Nier: Autómatas fue cómo su trama se reveló lentamente a lo largo de múltiples partidas. Si bien la primera partida que condujo al Final A fue divertida e intrigante, la segunda abrió mucho más de la historia y te dio más información sobre el mundo del juego, lo que le dio a varios eventos un significado completamente nuevo.
Sin embargo, es tu tercera partida donde las cosas se ponen interesantes. Este juego te da el control de un nuevo personaje jugable llamado A2. La trama de A2 no solo se basa en lo que vino antes. Pero ofrece algunos de los momentos más desgarradores de toda la narrativa, ya que tiene lugar después de los otros dos juegos. Sin embargo, la ruta de A2 solo funciona tan bien debido a la acumulación emocional generada durante los dos juegos anteriores. Entonces, con suerte, el anime puede capturar este elemento.
4. Pelea de Simone
Nier: Autómatas está repleto de un trabajo de diseño fantástico, con todo el juego lleno de escenarios y personajes memorables. Sin embargo, uno de los jefes más memorables de todo el juego es la gigantesca cantante de ópera llamada Simone. Encontrado en el área del Parque de Atracciones del juego, este gigante se eleva sobre los personajes de los jugadores e incluso tiene los cuerpos de robots canibalizados colgando de ella.
La batalla en sí es adecuadamente épica, obligándote a esquivar descargas masivas de cohetes y explosiones de energía mientras la cantante vuela, levantando gigantescas nubes de polvo cada vez que aterriza debido a su inmenso tamaño. Toda esta batalla se completa con una de las mejores canciones del juego, que combina una pieza de ópera con tambores y cuerdas épicas. Este espectáculo visual será aún más impresionante cuando esté animado. Especialmente porque puedes disfrutar de la majestuosidad oscura de Simone sin tener que preocuparte por esquivar cohetes.
3. El pueblo de las máquinas
The Machine Village es uno de los golpes de tripa más efectivos en la historia de los videojuegos. El área está dirigida por el robot pacifista, Pascal. Los robots de la aldea parecen estar felices y varios niños robot juegan en la zona. Harás varias misiones secundarias para estos robots, incluida la ayuda a un robot joven a encontrar a su hermana y la construcción de un tobogán para que jueguen los niños.
Sin embargo, durante tu tercera partida, Pascal le informa al jugador que la aldea está siendo atacada y le pide ayuda al personaje del jugador. Una vez que el jugador ha ganado la pelea, van a la fábrica donde Pascal les dijo a los niños que se escondieran. Sin embargo, en el interior, el jugador descubre que todos los niños asustados se suicidaron. Pascal, abrumado por el dolor, le pide al jugador que lo mate o borre sus recuerdos. No importa la elección del jugador, todo este segmento es intensamente desgarrador y uno de los giros emocionales más efectivos de todo el juego.
2. La muerte de 2B
2B es uno de los personajes más emblemáticos de Nier: Autómatas. Durante las dos primeras partidas, los jugadores se apegan a este bot de combate, tanto a través de las escenas cinemáticas como durante el tiempo que lo controlan. Así que verla impotente en sus momentos finales es un momento profundamente emotivo.
Después de ver a sus aliados corrompidos por un virus lógico, 2B intenta huir en una unidad de vuelo, solo para ser derribada. Al salir de los escombros, 2B se da cuenta de que ella también ha sido infectada por el virus y tiene un tiempo limitado para llegar a un lugar seguro. Esto lleva a que el robot formalmente poderoso cojee por el mundo a medida que su sistema se daña y corrompe lentamente. Sin embargo, el jugador solo puede empujarla hacia adelante, con la esperanza de que la rescate mientras más robots corruptos atacan al 2B debilitado e indefenso.
1. 9S Peleas A2
En el acto final del tercer juego, 9S ve a A2 matar a 2B. Si bien A2 hizo esto por piedad, 9S no lo entiende y, por lo tanto, promete venganza. Sin embargo, antes de que pueda actuar, una torre gigante aparece desde el suelo, evitando que 9S y A2 peleen. Durante el siguiente período, 9S investiga la estructura, y poco a poco se corrompe más por el virus lógico como lo hace. La batalla final ve a 9S y A2 en duelo en la parte superior de la torre, y el jugador elige a quién controla.
Esta pelea es una mezcla de emociones increíblemente compleja, ya que ambos tienen razones legítimas para estar enojados, confundidos y molestos. Encapsula perfectamente la totalidad de Nier: Autómatas subtexto que le da a toda la pelea una belleza trágica. Con suerte, el anime puede capturar este intenso momento y darle la seriedad que se merece.
