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SAO Progressive: la versión refrescante de la película sobre la historia clásica del anime

ADVERTENCIA: lo siguiente contiene spoilers de Sword Art Online Progressive: Aria of a Starless Night, que ahora se proyecta en los cines.

Los reinicios no solo están destinados a contar una vieja historia. Deben agregar giros y adornos que los hagan destacar de su material de origen. Como tal, Sword Art Online Progresivo, aunque es un reinicio de eventos del anime original, tiene muchas cosas nuevas a su favor.

Sword Art Online Progresivo es un recuento del «Aincrad Arc», el primero y posiblemente el mejor de la franquicia. Esta primera película, en particular, Aria de una noche sin estrellas, cubre los eventos del 1er Piso. Sin embargo, el primer piso solo dura dos episodios de 20 minutos. Eso no es lo suficientemente largo para llenar la hora y media de tiempo de ejecución que busca la película. Para ser una película que esté a la altura del legado de su material original, el Progresivo las películas necesitarán hacer algo casi completamente propio.

A diferencia del anime, Aria de una noche sin estrellas se centra en la perspectiva de Asuna, no en Kirito. Este último es un aficionado en lo que respecta a los videojuegos. No tiene mucho tiempo para practicar o incluso jugar porque está demasiado ocupada con sus estudios. Como resultado de su inexperiencia, quedó atrapada en SAO es mucho más precario.

El papel de Kirito en la primera parte de la película lo ocupa un nuevo personaje llamado Mito. Ella es la amiga de Asuna en la vida real. Como Kirito, es una jugadora veterana. Incluso se la muestra tocando el SAO beta al mismo tiempo que Kirito. Dado que Asuna es una aficionada, la experiencia de Mito se vuelve esencial para su supervivencia.

Mito es el mentor de Asuna durante las primeras partes de la película. Al principio, solo le enseña a Asuna lo básico, como comprar equipo y luchar contra monstruos de bajo nivel. Ella también intenta y falla en enseñarle a Asuna cómo desconectarse por razones que se vuelven obvias. Sus interacciones iniciales dentro del mundo del juego no son diferentes a las de Kirito y Klein cuando el primero ayuda al segundo a comenzar.

Lo gracioso de pensar es cómo todas estas escenas similares aparentemente están sucediendo simultáneamente. Varios eventos de la película se alinean. El primer acto solo incluye no cerrar la sesión, ser transferido a la plaza, el discurso del Game Master y los jugadores que tienen sus rostros revelados. Estos paralelos tienen sentido ya que en su mayoría ocurren aproximadamente al mismo tiempo cronológicamente.

En términos de arte y estilo, las actualizaciones más notables se pueden realizar comparando escenas que la película comparte con el anime. Las líneas son más finas y suaves. Los colores son más vibrantes y tienen un aspecto más degradado. Los gráficos por computadora también se actualizan. En general, la película cuenta con un nivel de refinamiento y calidad en su estética que casi hace que el anime parezca anticuado en comparación.

El ritmo también es diferente, aunque es un poco más difícil de captar viendo la película y el anime seguidos. El anime, a pesar de ser más corto, dibuja sus escenas y deja que lo que se dice y se hace en ellas, así como su atmósfera, se asimilen. Aria de una noche sin estrellas corre a través de estas escenas compartidas, probablemente porque se espera que los fanáticos se familiaricen fácilmente con ellas. Esto funciona bien, ya que significa que la película puede dedicar más tiempo de ejecución al contenido original.

Hay una escena, en particular, que la película comparte con el anime que ilustra perfectamente el marcado contraste entre Kirito y Asuna. En el anime, cuando Kirito se apresura a ir a la siguiente ciudad para capitalizar sus recursos, es atacado por un Dire Wolf, pero lo corta de inmediato. Aria de una noche sin estrellas pone a Asuna en circunstancias similares, pero entra en pánico porque no sabe cómo jugar y el Lobo Directo casi la mata. Estas escenas no solo muestran la diferencia entre los dos jugadores, sino que también recuerdan a la audiencia lo verdaderamente peligroso que puede ser el juego de la muerte.

Después del encuentro de Asuna con Dire Wolf, pasa un tiempo antes de que las historias de la película y el anime puedan volver a alinearse. El segundo acto presenta a Asuna lidiando con su nueva realidad y cayendo en la desesperación por la desesperanza del juego de la muerte. Esto contextualiza su mentalidad suicida en el episodio 2 del anime. También revela el origen de esa capa que usa.

Afortunadamente, este segundo acto también ve a Asuna encontrarse con Kirito un poco antes de lo programado. Él la ayuda y le da la fuerza para continuar como lo hace en el anime. Sin embargo, en la película, la perspectiva de Asuna sobre el apoyo de Kirito se amplía. En el anime, su cambio de humor debe inferirse de su lenguaje corporal sutil. La película muestra sus verdaderos pensamientos y sentimientos de dichoso alivio. Al mostrar a Asuna bajo esta luz, la batalla final de la película se centra en su defensa de su nuevo sentido de propósito.

La batalla final de la película contra el jefe del primer piso Illfang the Kobold Lord presenta una mezcla saludable de material antiguo y nuevo. El revisa el diseño de Illfang dándole ropa nueva, nuevas habilidades de armas y una estructura más musculosa. Esto pudo haberse hecho para que los animadores tuvieran que comprometerse a hacer que esta pelea final de la película sea única. El rediseño también hace que Illfang parezca mucho más intimidante y digno de ser recordado por su nombre en lugar de algo como «ese gordo canguro Boss». La pelea se desarrolla de la misma manera que lo hace en el anime, pero aún es genial que los animadores hayan cambiado tanto como lo hicieron.

La película también se asegura de que su nuevo personaje Mito contribuya a la pelea con Illfang. Ella termina tomando un papel en la pelea que pertenece a Agil en el anime. También se une a Asuna y Kirito para lanzar la combinación final de ataques que acaban con Illfang. Extrañamente, a pesar de que la película está centrada en Asuna, el golpe final todavía es para Kirito. La escena de Beater se presenta con una luz mucho más amable en la película, como debería ser. En esta escena, el objetivo de Kirito es llevar la peor parte del odio de los jugadores aficionados hacia los probadores beta y mantener su dignidad. Para él, se trata de Diavel, pero dado que Mito también es un beta tester, también preserva inadvertidamente su dignidad. En general, la película retrata la escena como más noble y ligera que el anime. El anime casi hace que parezca que se supone que la audiencia debe simpatizar con los aficionados por la forma en que hace que Kirito sea el malo.

El gran cambio final de la película se produce en la escena final. En el anime, Kirito confía en que Asuna mejore por sí misma mientras se va a luchar solo. En la película, caminan juntos hacia un nuevo horizonte literal. Esto es emocionante porque prepara el escenario para que se cuente una historia en la próxima película que definitivamente no está en el anime.

Sword Art Online Progressive: Aria de una noche sin estrellas es una forma brillante de iniciar la serie de películas de reinicio. Se centra en contar su propia historia manteniendo al mínimo las escenas de su material original. Las escenas que reutiliza reciben una calidad nueva a nivel de película que hace que sea agradable volver a verlas. Los cambios en la historia tienen sentido para la forma en que se cuenta. La combinación de esta película de adaptación fiel y narración original establece el estándar por el que deben luchar las futuras entregas de la serie de películas.

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