El diseñador de producción de Dune, Patrice Vermette, decidió utilizar escenografías pintadas en lugar de pantallas verdes para crear un entorno más envolvente.
Para ayudar a sumergir aún más a los actores en el set, Duna evitó el uso de pantallas azules y verdes. Para una película tan grande como Duna, tendría sentido que el diseñador de producción y el director confiaran en el método probado y verdadero de las pantallas verdes o azules detrás de los actores para ayudar a crear los entornos extranjeros. El uso de dicha tecnología ha existido casi desde los albores del cine, con los actores actuando sobre un fondo verde o azul sólido, que luego sería eliminado por el equipo de efectos visuales y reemplazado por una pintura mate en el día o, más actualmente, entornos generados por computadora.
Ya que Duna abarca una amplia variedad de lugares que no se pueden recrear en la Tierra, el uso de pantallas verdes por parte de Denis Villeneuve, el director de la película, no sería sorprendente. La película está basada en la novela homónima de Frank Herbert, y él imaginó algunos ejemplos únicos para la ambientación de su libro. Por ejemplo, se dice que el planeta donde tiene lugar la mayor parte de la acción, Arrakis, está hecho completamente de arena. Entonces, para esas tomas en las que los personajes están en el desierto, la escala debería crearse con efectos especiales. Lo mismo puede decirse del palacio del líder en Arrakis, descrito por Herbert como el palacio más grande jamás construido por humanos.
Sin embargo, en lugar de depender únicamente de la tecnología de pantalla verde o azul, Patrice Vermette, Dunas diseñador de producción, optó por un método ligeramente diferente. En una entrevista con / Films, Vermette describió su idea de utilizar tela pintada para algunos fondos en lugar de solo una pantalla verde genérica. Esto creó una atmósfera similar a la de una obra de teatro, donde la escenografía fue elaborada sobre piezas de tela pintadas que ayudarían a sumergir a los actores en su ubicación. También permitió a los artistas de efectos visuales tener una iluminación más precisa para su trabajo. Vermette declaró que el uso de las piezas de tela pintadas evitó que cualquier tono verde no deseado apareciera en los actores u otras piezas del escenario.
«El enfoque siempre ha sido que más no es mejor. Para el actor y para Denis y para los equipos, están en el espacio en lugar de usar la pantalla verde. Entonces, obviamente, teníamos las limitaciones en algunos de los decorados. , no todos los decorados, pero algunos de los decorados teníamos limitaciones para el espacio, porque algunos de ellos también eran solo por razones presupuestarias. Así que tuvimos que idear un par de trucos, como mover la pared para crear otro espacio Y otro truco consistía en construir todo lo que tuviera más de 24, ya veces 30 pies, todo con tela.
Continuaríamos construyendo los decorados en tela, como tela sobre bastidor, pintándolos del mismo color que el color medio de los decorados. Y usamos esa técnica solo para lo que estaba sucediendo en la ciudad. Esa técnica determinaría de dónde vendría la luz y los obstáculos que la luz golpearía. Para que los decorados estuvieran iluminados, ayudaría a iluminar el decorado correctamente para representar lo que estaba en la parte del concepto. También indicaría al VFX, las áreas que necesitaban colisionar con la textura correcta. En general, proporcionó el entorno de luz adecuado, por lo que la parte de VFX se integraría mejor. Entonces, la luz no está contaminada por el verde. Todo crea este mundo, eso lo hace más verdadero.»
El uso de grandes piezas de tela pintadas probablemente permitió a los actores sentirse rodeados por los entornos en los que se suponía que debían estar en lugar de mirar hacia el borde del set y ver una ubicación aquí en la Tierra. Tradicionalmente, cuando los actores filman en exteriores o incluso en un estudio de sonido, los decorados tienen limitaciones y límites que son fáciles de percibir. Al crear un entorno tan grande e inmersivo para Duna eso es económico, Vermette y Villeneuve dieron a los actores espacio y espacio para desarrollar orgánicamente sus personajes. También ayudaron al equipo de efectos visuales con cualquier dificultad de iluminación que pudiera haber surgido al usar una pantalla verde.
El uso de los decorados y fondos pintados fue sin duda un éxito. La escenografía y los efectos visuales de Duna fueron impecables y se sintieron bastante inmersivos para el espectador. También pareció ayudar a los actores en su viaje, ya que todo el elenco parecía dedicado a los arcos que tomaron sus personajes. El resultado fue un logro increíble en la realización de películas que seguramente hará Duna un contendiente llega la temporada de premios. Sin un trabajo tan innovador y creativo de todo el elenco y el equipo de Duna, la adaptación seguramente habría fracasado.
Fuente: / Film
