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Con una franquicia tan grande, ¿qué hace que Ghost in the Shell sea genial para empezar?

Pocas franquicias de anime son más influyentes que Fantasma en la concha. Una obra seminal de cyberpunk, el manga original de Masamune Shirow dio lugar a la histórica película de 1995 que pasó a vigorizar el mundo de la ciencia ficción tanto dentro como fuera de los reinos del anime y el manga. Además de la película inicial, la Fantasma en la concha La franquicia consta de varias adaptaciones de anime y películas que continúan o reinventan los conceptos originales establecidos en el manga original. Con una franquicia en constante crecimiento, vale la pena examinar qué ha permitido Fantasma en la concha triunfar y aguantar. ¿Qué hace que su marca particular de cyberpunk sea tan convincente y cómo contribuye a las muchas adaptaciones que encarnan el legado duradero de sus obras más icónicas?

El manga original debutó en la revista seinen de Kodansha. Revista Joven Kaizokuban en 1989. Le siguió en 1991 el manga Ghost in the Shell 1.5: Procesador de errores humanos y, en 1997, Ghost in the Shell 2: interfaz hombre-máquinacada uno corriendo en Kodansha’s Revista Joven Semanal. los Fantasma en la concha La película llegó en 1995, seguida de su secuela independiente en 2004, Fantasma en la concha 2: Inocencia. En 2002 la primera serie de anime, Ghost in the Shell: complejo independientedebutó y fue sucedido por Fantasma en la concha: SAC_2045 en 2020. Una reimaginación OVA de la continuidad establecida, Fantasma en la concha: Levántatefue lanzado en 2013. Tanto el Complejo independiente y Surgir las instalaciones recibieron seguimientos cinematográficos en sus respectivas continuidades en 2006 y luego en 2015. En 2017, la franquicia recibió su primera adaptación de acción real protagonizada por Scarlett Johansson.

Los temas generales del manga original y sus adaptaciones posteriores se centran en la naturaleza de la identidad y la conciencia humana y cómo esos conceptos se ven afectados por los avances tecnológicos. Si bien la franquicia está impregnada de intriga política y ciberterrorismo, las complejidades de lo que define a la humanidad son una línea transversal constante en todas las instalaciones. En diversos grados, las diferentes versiones de Fantasma en la concha brindar al público la oportunidad de contemplar la existencia humana y las formas en que funciona la memoria. La humanidad se deconstruye metafóricamente de manera consistente a lo largo de la franquicia, con la prevalencia de cuerpos mejorados cibernéticamente y el cuerpo cyborg completo de Major y la duda de sus recuerdos humanos como catalizador para impulsar la conversación.

Además de su tono filosófico, el impresionante diseño visual de la franquicia, la construcción inmersiva del mundo y la animación en general dinámica son todos dignos de atención. El manga original de Shirow incluye notas a pie de página increíblemente detalladas que explican diferentes partes de la tecnología y los procesos de aumento cibernético que aparecen en Fantasma en la concha. La inclusión de estos detalles enriquece la experiencia de lectura y se ha trasladado al anime, generalmente a través del diálogo, brindando no solo una visión del universo interno de las creencias personales de Shirow, sino también una oportunidad para que cualquiera se involucre con Fantasma en la concha reflexionar sobre el potencial que tiene la tecnología para alterar la experiencia humana. Las historias son introspectivas y complejas, pero aún atractivas y accesibles en la forma en que las discusiones sobre la identidad y la deshumanización se entrelazan en la atmósfera pensativa de la intriga política.

Si bien cada adaptación opera en su propia continuidad, utilizando los mismos personajes pero reinterpretando la Sección 9 y el mundo en general, los elementos temáticos subyacentes los unen a todos. Cada serie o película ofrece una versión diferente de la experiencia planteada por el manga de Shirow, permitiendo que cada una sea su propia historia única que se destaque por sus diferencias en ejecución y estilo. Los conceptos y las imágenes icónicas presentadas en Fantasma en la concha también han inspirado numerosos trabajos creativos fuera del anime y el manga, en su totalidad o en parte, con ejemplos notables que incluyen La matriz, mundo occidental y ex machina. Fantasma en la conchaEl legado de no se puede subestimar, y es fácil para alguien encontrar una referencia a la película original sin saberlo debido a lo omnipresente Fantasma en la conchaEl lenguaje visual se ha convertido.

La estética innegablemente atractiva del cyberpunk y el grado en que se explora en la franquicia son grandes atractivos para Fantasma en la concha. Sin embargo, la integración de sus temas, especialmente en lo que respecta al viaje personal de Major de fusionar su sentido de sí mismo, hace que la franquicia sea igual de atractiva. La evolución de la tecnología seguirá siendo una constante, al igual que la lucha por comprender la identidad y el propósito de cada uno. Fantasma en la concha se aferró con éxito a dos ideas cautivadoras y encontró una manera de combinarlas a la perfección, creando un conjunto cautivador de series y películas cuya influencia continúa generando adaptaciones e inspirando a los creadores 33 años después del debut del manga.

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