Jojo integra una amplia variedad de temas musicales, nombres y motivos en su historia y acción, como el Stand King Crimson.
La extraña aventura de Jojo a menudo se considera una de las series de anime más esotéricas e inaccesibles. Además de su estilo artístico agresivo y discordante, su historia se desarrolla a lo largo de cientos de años, entrelazando docenas de personajes diferentes y enemistades en una saga sobrenatural vertiginosa y compleja. Un elemento significativo y desafiante de Jojo es su conexión con la música, particularmente con el Rock y el Rock Progresivo. De su ahora infame tema de cierre «Roundabout» Jojo integra una amplia variedad de temas musicales, nombres y motivos en su historia y acción. Un gran debate entre Jojo fans es si la música tiene o no algún significado real más allá de una forma de ornamentación absurda.
Para ello, una teoría del youtuber xForts conecta los temas y estéticas presentes en Jojo con las de sus más probables inspiraciones musicales. Esta teoría se centra en el más singular y verdaderamente extraño de Jojo’s elementos, sus Stands. En resumen, los Stands son entidades psíquicas vinculadas a las esencias de un personaje en particular, que proporcionan ciertas habilidades sobrenaturales en sintonía con la personalidad de ese personaje. Aunque la mayoría de Stands en Jojo llevan el nombre de una canción, banda o álbum, esto solo aumenta la confusión. Tal como es, el funcionamiento y las inspiraciones de Stands, aunque se demuestran en la serie, siguen siendo esotéricos: sus orígenes se discuten y debaten continuamente en foros, tableros de mensajes y subreddits hasta el día de hoy. xForts propone que un Stand particularmente confuso, King Crimson, debe entenderse en contexto con su inspiración en la banda de rock progresivo del mismo nombre. En particular, los temas de alienación y apocalipsis en su álbum seminal de 1969, «In the Court of the Crimson King».
En la Corte del Rey Carmesí
«Una vez que alguien es testigo de King Crimson… A partir de ese momento… ya no existen en este mundo».
Para xForts, la clave para entender el Stand King Crimson radica en la música y, en particular, en su énfasis en la soledad y el conocimiento previo. El impulso básico de la teoría es que el Stand, «King Crimson», al igual que el álbum «In the Court of the Crimson King», describe la dislocación de un individuo del paso normal del tiempo y la alienación resultante provocada por esta percepción. Si bien la teoría de xForts se mantiene en silencio sobre los detalles, examinar el Stand desde Jojo junto con el álbum «In the Court of the Crimson King» es revelador.
Para empezar, los puntos más finos del Stand, King Crimson respaldan la teoría de xForts: cuando se usa, el Stand «King Crimson» le permite a Diavolo borrar el tiempo y predecir el futuro. Al hacerlo, Diavolo se vuelve intangible, inmune a los ataques, pero eliminado del universo por completo, solo capaz de interactuar consigo mismo. El Stand también está dividido: un segundo Stand más pequeño, «Epitafio», que proporciona esta función profética secundaria. «Epitafio», aparece como una cara más pequeña que sobresale de la frente del Stand original y advierte a Diavolo de cualquier peligro inminente a través de imágenes aisladas proyectadas en el espacio. Sin embargo, si bien el efecto de estas mecánicas en la serie es impresionante, la fuente musical de su inspiración agrega un nivel completamente nuevo a la experiencia.
El epitafio del hombre esquizoide
Estos detalles encajan estrechamente con la música y los temas del álbum: tanto la división interna del Stand como la personalidad fracturada de Diavolo evocan las imágenes discordantes y el tema del «Hombre esquizoide del siglo XXI», un individuo alejado de su momento histórico.
Esta afinidad continúa en medio de la sombría serenidad de «In the Court of the Crimson King»; una línea en particular, «Corro para captar signos de adivinación/Para satisfacer el engaño» describe exactamente cómo funciona Epitaph en combate. Su usuario se apresura a reaccionar a la profecía que proporciona Epitaph. Sin embargo, es dentro de las meditaciones más largas de la canción «Epitaph» que la mecánica del Stand, las motivaciones de Diavolo y su significado en la historia de Viento Dorado todos vienen juntos Al igual que el orador descrito en las letras de King Crimson, el poder de destruir el tiempo a voluntad solo engendra una alienación y una impotencia más profundas. En Viento Dorado, Diavolo, obsesionado con borrar su pasado, usa los poderes precognitivos de King Crimson para ubicarse más allá del flujo regular del tiempo y la vida. Si bien hacerlo le permite a Diavoloto corregir errores, la obsesión enfatiza su impotencia interna con respecto a su propio pasado. Esto se siente en las infames palabras de Diavolo sobre el pasado: «… incluso cuando lo rompes en pedazos y lo entierras en piedra, se arrastra como un gusano». A la luz de su búsqueda inútil para deshacer el pasado, su propia psique rota y la aparición inminente del alter ego Doppio, los amargos sentimientos de Diavolo hacen eco de un par de líneas fatídicas de «Epitaph:»
«La confusión será mi epitafio / Mientras me arrastro, un camino agrietado y roto».
Habiendo debutado en 1995, Viento Dorado es tan viejo ahora, como lo fue «In the Court of the Crimson King» durante la ejecución inicial del manga: 26 años. Parece apropiado que Jojo ha disfrutado de la misma longevidad que su inspiración en el trabajo de Greg Lake, Ian Mcdonald, Michael Rex Giles, Peter John Sinfield y Robert Fripp en King Crimson. Intrincada, sobreexcitada y amplia en sus influencias, durante décadas tanto Jojo y King Crimson han recompensado la incansable atención de sus fanáticos devotos con una inspiración eterna e inagotable.
