La aventura del parque temático de Rilakkuma muestra que el anime debería adoptar el stop motion
La industria del anime nunca ha tenido miedo de probar algo nuevo. La historia del anime está llena de series experimentales que traspasan los límites y utilizan nuevos estilos visuales y técnicas de animación para contar historias únicas. Si bien algunos de estos programas han fracasado, algunos han revolucionado el medio, brindando a los futuros creadores más herramientas para usar. El recién estrenado Aventura en el parque temático de Rilakkuma muestra que más series de anime deberían adoptar la animación stop-motion.
La secuela de 2019 elogiada por la crítica. Rilakkuma y Kaoru, Aventura en el parque temático de Rilakkuma ve a Kaoru, una oficinista con exceso de trabajo, llevar a sus compañeros de cuarto a un parque temático con temática de postres. Sin embargo, los compañeros de cuarto de Kaoru son todo menos habituales. Vive con el oso perezoso Rilakkuma, el pequeño pero travieso cachorro Korilakkuma y su trabajador pájaro Kiritori. Mientras están en el parque temático, el grupo, especialmente Rilakkuma, termina en muchas situaciones mientras intentan ayudar a viejos y nuevos amigos a resolver sus problemas. Ambas series están animadas usando stop-motion, y esto realmente funciona a su favor. De hecho, los espectáculos no serían tan buenos si estuvieran animados tradicionalmente.
Una de las mejores cosas de Rilakkuma y Kaoru y Aventura en el parque temático de Rilakkuma es cómo combinan lo realista y lo caprichoso en un paquete cohesivo. Si bien Kaoru es una oficinista promedio, Rilakkuma, Korilakkuma y Kiiroitori obviamente no son normales. Además, escenas en Rilakkuma y Kaoru salta con frecuencia entre la vida cotidiana de Kaoru y escenas de su imaginación, usando simbolismos y metáforas para transmitir sus complejas emociones y ansiedades.
En Aventura en el parque temático de Rilakkuma, el parque de atracciones es caprichoso y fantástico. Uno que se siente como si hubiera sido arrancado directamente de la imaginación o los recuerdos de un niño. Esto le da a la ubicación una cualidad de ensueño mientras permite que los escritores se tomen algunas libertades con el entorno para permitir que los personajes hagan cosas que no podrían hacer en un parque temático real. Si bien esto podría ser discordante en otros medios, la naturaleza física del stop-motion hace que sea mucho más fácil combinar lo real y lo imaginario sin dejar de ser cohesivo visualmente. Por lo tanto, los elementos estilizados y realistas aún se sienten reconocibles, mientras que las partes improbables aún se sienten fantásticas. Y no hay disonancia visual cuando se ponen uno al lado del otro.
Otra ventaja de la animación stop-motion es que da a los personajes y ambientes una maravillosa sensación de textura. Lo cual es difícil de capturar en la animación tradicional. Una de las razones por las que Rilakkuma es tan adorable es porque se ve tan suave y abrazable. Esto se debe a que el modelo de Rilakkuma utilizado para crear la serie está hecho de material peludo. Y, debido a que el modelo de Rilakkuma es un objeto físico real, puedes ver cómo su pelaje se mueve y cambia a medida que se mueve e interactúa con el mundo. Algo que sería casi imposible de capturar con la animación tradicional. Sin obligar a un animador a pasar meses, si no años, dibujando cuidadosamente cabellos individuales. Y este movimiento del pelaje ayuda aún más a integrar a los personajes animales en el mundo, ayudándolos a no parecer fuera de lugar cuando se los pone junto a los personajes humanos.
La animación stop-motion también ayuda a dar a los personajes una sensación de peso. Los personajes animales de Aventura en el parque temático de Rilakkuma se siente real y pesado, posee un lenguaje corporal maravillosamente expresivo debido a la fisicalidad de la animación stop-motion. Debido a que están animados por modelos físicos en movimiento, cada uno se mueve de una manera que se adapta a su cuerpo. Por ejemplo, Rilakkuma da zancadas más largas y lentas, mientras que Korilakkuma, más pequeño, tiene un ritmo rápido debido a sus piernas más cortas, lo que les da un lenguaje corporal enérgico e infantil que encaja perfectamente con el personaje. Esto permite que los personajes no humanos se mezclen perfectamente con el mundo. También significa que tienen mucha personalidad, a pesar de que solo se comunican a través de gruñidos y chillidos.
No es solo la franquicia de Rilakkuma. Otras series de anime han demostrado que este no es un éxito aislado y que el stop-motion puede ayudar a elevar muchas historias y series. Por ejemplo, Pui Pui Mólcar usó stop-motion para crear un mundo caprichoso lleno de personajes maravillosamente lindos y texturizados. Convirtiendo un concepto simple en uno de los éxitos de anime más encantadores de 2021.
Los creadores de anime están experimentando constantemente. Siempre creando nuevas herramientas y encontrando formas nuevas y creativas de usar las herramientas que ya tienen. Si bien el stop-motion nunca reemplazará el estilo de anime tradicional, es una herramienta que más animadores deberían considerar, especialmente si se ajusta a su historia. Como Aventura en el parque temático de Rilakkuma programas, se puede usar para crear algunos personajes e imágenes memorables que saltan de la pantalla y se quedan en la mente de los espectadores mucho después de que el programa haya terminado. Y más series de anime podrían encontrar sus historias elevadas por esta hermosa forma de animación.
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