Con su estilo visual a menudo vanguardista y su humor extravagante, Shaft Animation Studio puede parecer una empresa más nueva, especialmente porque gran parte de su trabajo más conocido, incluido el de larga duración Monogatari franquicia y la serie subversiva de chicas mágicas Puella Magi Madoka Mágica — no comenzó a transmitirse hasta 2009 y 2011 respectivamente. No obstante, el estudio en sí se formó en 1975, aunque no comenzó a producir su propio anime hasta principios de los 90.
Ahora influenciado principalmente por el escritor y director Shinbo Akiyuki, Shaft se ha hecho un nombre gracias a su obra de arte altamente distintiva y, a veces, habilidades cómicas igualmente únicas. Sin embargo, el estudio tiene mucho más en su repertorio que gente como Madoka Mágica y Monogatarique incluyen acogedores títulos de escenas de la vida, parodias de la escuela secundaria, comedias románticas extrañas y dramas sinceros sobre la mayoría de edad.
Bosquejo de Hidamari (2007)
La artista en ciernes Yuno se ha acercado un paso más a lograr su sueño al ser admitida en la escuela secundaria de arte Yamabuki, aunque esto significa que tendrá que mudarse de casa y vivir en el complejo de dormitorios de Hidamari Apartments frente a la escuela. Afortunadamente, Yuno descubre que no estará sola, ya que pronto establece conexiones con otras tres estudiantes que viven en los apartamentos: su enérgica compañera de clase Miyako, el más maduro Hiro y la algo reservada Sae. Juntos, aspiran a realizar sus respectivos objetivos mientras se apoyan mutuamente como artistas florecientes.
El anime cómico de rebanadas de la vida no se vuelve mucho más saludable que Bosquejo de Hidamari (literalmente Bosquejo de punto soleado). Inicialmente un título de 12 episodios que se emitió en 2007, la serie, basada en un manga de yonkoma del mismo nombre, finalmente recibió tres temporadas más y numerosos especiales. Deliberadamente lento y relajante, Bosquejo de Hidamari está diseñado para ser alegre y, al mismo tiempo, dejar a los espectadores con los cálidos detalles peludos, lo que logra a través de su estilo narrativo tranquilo y su encantador trabajo de personajes. Si bien el programa no reinventa el género de las rebanadas de vida, es una adición bien hecha y probablemente atraerá a aquellos que buscan material suave y relajante.
Sayonara, Zetsubou-Sensei (2007-09)
Itoshiki Nozomu es un profesor de secundaria extremadamente pesimista cuya vida es salvada por su polo opuesto; un estudiante implacablemente optimista llamado Fuura Kafuka. Desanimado por su exuberante positividad, Nozomu huye de la escena para comenzar su clase de aula, solo para darse cuenta de que Kafuka es uno de sus alumnos. Peor aún, se revela que todos los estudiantes de su clase tienen un rasgo de personalidad excéntrico o una pasión extraña, lo que desafía la mentalidad cínica de Nozomu y lo obliga a pensar de formas sorprendentemente nuevas.
Sayonara, Zetsubou-sensei (Adiós, Sr. Desesperación) no gustará a todo el mundo. Gran parte de su material se basa en la comedia negra y la sátira mordaz, y la serie a menudo hace bromas sobre temas a veces tabú, como la muerte y el suicidio. Sin embargo, mientras los espectadores no tomen el programa demasiado en serio, pueden esperar disfrutar de muchos bocetos irreverentes y autorreferenciales sobre la cultura y el estilo de vida japoneses, incluida su política, los medios y el otaku-dom. Con tres temporadas más tres OVA a su nombre, Sayonara Zetsubou-sensei puede ser un reloj denso a veces, pero también increíblemente entretenido para aquellos que tienen un sentido del humor particularmente oscuro o sarcástico.
Arakawa bajo el puente (2010)
Un hombre hecho a sí mismo en todos los aspectos, Ichinomiya Kou vive en Arakawa, Tokio y tiene un mantra específico: en todo lo que logra, nunca debe estar en deuda con nadie. Un fatídico día, Kou cae al río Arakawa después de ser atacado por una banda de matones. Es rescatado de ahogarse por una chica llamada Nino, y Kou rápidamente se da cuenta de que le debe la vida. Desesperado por no estar en deuda con ella, Kou pregunta cómo puede pagarle, solo para que le digan que debe amarla. Así comienza la nueva vida de Kou de vivir bajo un puente, un lugar lleno de personajes extraños y coloridos de todos los ámbitos de la vida, incluido un kappa autoproclamado, un veterano de guerra que se viste como una monja y un cantante que está convencido de que es una superestrella.
Los fanáticos del anime pueden tener dificultades para nombrar una comedia/romance convencional que sea más poco convencional y surrealista que Arakawa bajo el puente, que recibió dos temporadas de 13 episodios, ambas emitidas en 2010. Con su trama ridícula y personajes aparentemente aleatorios, los espectadores pueden suponer que el programa tiene muy poco que decir y demasiado tiempo para decirlo. Si ese es realmente el caso o no, depende del punto de vista de cada uno, pero de cualquier manera, esta es una serie que no se disculpa y nunca rehuye burlarse de las normas sociales japonesas.
March llega como un león (2016-18)
En Shinkawa, Tokio, el adolescente Kiriyama Rei vive solo, aislado de la mayoría de la gente y sin parientes consanguíneos que lo mantengan, ya que sus padres y su hermana menor murieron en un accidente durante su infancia. Sin embargo, como jugadora profesional de shogi, Rei tiene tanto el talento como el impulso para ascender en las filas y ganarse la vida ganando partidos. Entre sus pocos conocidos se encuentran las tres hermanas Kawamoto, Akari, Hinata y Momo, quienes se preocupan profundamente tanto por Rei como entre ellas y llegan a pensar en él como una familia.
Posiblemente el mejor trabajo de Shinbou Akiyuki hasta la fecha, March llega como un león (3-gatsu no león) es una historia engañosamente simple con mucho corazón. Un título sobre la mayoría de edad con un fuerte enfoque en el drama psicológico y la salud mental, el anime de dos temporadas a menudo es visualmente impresionante y emocionalmente desgarrador, especialmente cuando centra la narrativa en torno a sus temas de dolor, soledad, depresión y encontrado. familia. Independientemente de si los espectadores están familiarizados o incluso interesados en el shogi, March llega como un leónLa visión artística de, junto con su realismo emocional contundente, la convierte en una serie que simplemente no se puede perder.
